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Maschinenlesbares Transkript der Kritiken von Eduard Hanslick.
Ed. H. Als ich vor sieben Jahren in
Rossini
und
Auber
verabschiedete, that ich es mit der weh
müthigen Empfindung, die beiden Altmeister unserer modernen
Oper wahrscheinlich zum letztenmal gesehen zu haben. Ragten
sie doch Beide schon in jene winterlichen Lebenshöhen, wo wir
jedes weitere Jahr als ein Almosen anzusehen haben. Wie
groß war daher meine Freude, beide Männer rüstig und mun
ter, ja gänzlich unverändert wiederzufinden! Die gewichtige
Scala von sieben Jahren hat ihnen wenig angehabt, kaum
unterscheiden wir die Octave vom Grundton.
Gestatten Sie mir für heute einige Mittheilungen über
Rossini
. Ein besonders angenehmer Anlaß führte mich vor
wenigen Tagen zu ihm. Ich sollte, ein musikalischer Feuillet de
von
Arbter
, der ebenso
tapfere als liebenswürdige Officier, hatte nämlich im Auftrage
Schwind’s für
mitgebracht, welches eine der Lünetten im neuen
hause zu Ehren
und specieller Liebling
Schulhoff
, hatte sich
als Dritter unserer Expedition nach
ich denn wieder vor der wohlbekannten goldenen Lyra an dem
Gartenthor der gastlichen Villa! Wie damals, saß der freund
liche alte Herr am Schreibtisch in seinem kleinen Arbeitszim
mer, erhob sich etwas schwerfälligen Leibes, aber mit gewin
nendster Herzlichkeit, und streckte uns die Hand entgegen. Wir
drückten ihn bald wieder in den Lehnstuhl und breiteten das
Bild von
Schwind
vor ihm aus. Es gehört zu den anmuthig
sten Compositionen unseres phantasievollen Meisters. Das große
Mittelfeld des Halbbogens enthält die drollige Rasirscene aus
dem „
Barbier von Sevilla
“:
einseifend, hinter ihnen
verstohlener Umarmung, und seitwärts als boshafter Beobachter
der dürre
dieses Hauptbildes, durch zierliche Arabesken und Figuren davon
getrennt, sehen wir
Aschenbrödel
, das mit rührender De
muth die zum Ball geschmückten Schwestern betrachtet. Das
correspondirende linke Seitenbild gehört der
Italienerin
in Algier: die reizende Abenteurerin präludirt träu
merisch auf der Laute, während der
dächtiger Lüsternheit an der halboffenen Thür lauscht.
Die schönste Harmonie verbindet diese drei durch maß
vollen Gegensatz einander hebenden Bildchen. Der künstlerische
Scharfblick
Schwind’s vermied weislich heroische und tra
gische Opernscenen („
Einheit der Stimmung gestört hätten. Das eigentlich possen
hafte Element, das der „
voll übermüthigen Humors versinnlicht, besänftigt sich zu beiden
Seiten in den halbidealen Figuren
Cenerentola’s und
Isabella’s zu dem mezzo-carattere des feinen musikalischen
Lustspiels. Ein Ton schalkhafter Anmuth und Liebeslust klingt
aus dem Ganzen, das sich wie
anhört, möcht’ ich sagen.
Lange und mit sichtlichem Vergnügen betrachtete der greise
Maestro das Bild; sowol das Kunstwerk selbst, als die schmei
chelhafte Aufmerksamkeit
Schwind’s freuten ihn offenbar noch
viel mehr, als er zeigte. Es ist schon sehr viel, wenn
einmal eine ihm gebrachte Huldigung nicht sofort in Spaß ver
kehrt und mit ironischem Spott verscheucht. Aber plötzlich, als
wolle er absichtlich an Höheres erinnern, fragte er, ob denn
Mozart’s Denkmal in
Beethoven’s? Wir drei Oesterreicher sahen etwas verlegen
drein. „Ich erinnere mich sehr genau an
Beethoven
,“
fuhr
Jahrhundert her ist. Bei meinem Aufenthalt in
ich mich beeilt, ihn aufzusuchen.“ — „Und er hat Sie nicht
vorgelassen, wie
Schindler
und andere Biographen ver
sichern.“ — „Im Gegentheil,“ corrigirte mich
ließ mich durch
Carpani
, den
ich zuvor auch
dieser empfing uns sofort und sehr artig. Freilich währte der
Besuch nicht lange, denn die Conversation mit
geradezu peinlich. Er hörte an dem Tage besonders schlecht und
verstand mich nicht trotz des lautesten Sprechens; obendrein
mag seine geringe Uebung im
noch erschwert haben.“ Ich bekenne, daß diese Mittheilung
loser hervortrat, mich wie ein unerwartetes Geschenk erfreute.
Stets hatte mich dieser Zug in
drossen und die musikalische Jacobiner-Partei dazu, welche die
brutale germanische Tugend, einen
zu weisen, verherrlicht. Also die ganze Geschichte nicht wahr.
Wieder ein Beispiel, mit welcher Sorglosigkeit falsche That
sachen hingestellt und nachgeschrieben werden, welche dann mit
unglaublicher Schnelligkeit zur historischen Wahrheit verhärten.
Und dies Alles, während man noch mit leichter Mühe von den
lebenden Hauptpersonen authentische Aufklärungen erlangen
könnte!
Gerne folgten wir
Erdgeschoß zu führen. Wir traten in den lichten, geräumigen
Salon mit dem freskengeschmückten Plafond und den hohen
Fenstern, zu welchen Rosenbüsche hereinnicken. In der Mitte
des Salons ein
Pleyel
’scher Flügel.
Rossini
hat bekannt
lich in den letzten Jahren mit Vorliebe das Clavier cultivirt,
und dies verspätete Virtuosenthum gibt ihm Stoff zu fort
währenden Scherzen (worunter viele stereotype). Er begann
gleich zu klagen, daß
Schulhoff
ihn als Pianisten nicht
wolle aufkommen lassen. „Freilich übe ich nicht täglich Scalen,
wie ihr jungen Leute — denn wenn ich Tonleitern über das
ganze Clavier mache, so falle ich entweder rechts vom Sessel
herab oder links.“ Auf
Schulhoff’s Bitten spielte uns
Ein Italiener — so lautet die Genesis dieses Stückes —
äußerte einmal bei
Offenbach
habe den bösen
Blick, und man müsse das Gettatore-Zeichen (Ausstrecken des
zweiten und fünften Fingers) vor ihm machen. „Also sollte
man vor
sini
keit, deren Melodie er mit gabelförmig ausgestreckten zwei
Fingern der rechten Hand vortrefflich ausführte. Ich bemerkte
einige feine, originelle Modulationen, worauf
lig war, mir seine Harmonisirung des alten
Lied
modulatorische Spitzfindigkeiten stets so fernlagen, dies
Volkslied mit einem Reichthum geistreicher Harmonien und
enharmonischer Ueberraschungen ausgestattet hat. Auch in eini
gen anderen Gesangs- und Clavierstücken, die ich in einer
seiner Soiréen hörte, ist mir die neue Vorliebe
distinguirte Bässe und lebhaftere Modulationen aufgefallen.
Weit entfernt, diesem niedlichen Nachfunkeln einer im Grunde
längst erloschenen Flamme ungebührlichen Werth beizulegen,
scheint es mir doch interessant, daß der Styl des 75jährigen
Sängers von
schen Wendung fähig war.
Im Laufe des Winters gibt
Rossini
sechs bis acht
musikalische Soiréen in seiner Stadtwohnung,
Nr. 2. Für einen Künstler von so eminentem Schönheitssinne
in der Musik ist die Ausschmückung seiner Wohnung auffallend
styllos, mit einem Stich ins Barocke. Neben einem Kupfer
stich der
mit Heiligengeschichten in getriebener Arbeit. Auf der Commode
erhebt sich ein Crucifix aus einem Gewühl
gürchen und
nommen scheint. Von Porträts bemerkte ich nur auf dem
Kaminsims die kleinen Photographien des
gal
mit bewundernder Hochschätzung und nimmt sie immer aus,
wenn er das gänzliche Aussterben der großen Gesangskünstler
beklagt. „Sehen Sie da,“ sagte er, nach dem neuen Opern
hause zeigend, das sich gerüstumkleidet vor seinen Fenstern er
hebt, „wir werden bald ein neues Theater haben, aber Sän
ger haben wir jetzt schon nicht mehr. Wird es Ihnen besser
ergehen, wenn einmal das neue Opernhaus in
tig ist?“
Die Soiréen des berühmten Maestro sind in
genstand allgemeinen Ehrgeizes. Die ausgezeichnetsten Personen
bemühen sich darum oft mehr, als um eine Einladung in die
Tuilerien, und die Journale versäumen nicht, am folgenden
Tage davon zu berichten. Ich habe dem letzten dieser Musik
abende noch beiwohnen können und gestehe, mehr Ehre als Ver
gnügen dabei empfunden zu haben.
für die Zahl der Gäste nicht entfernt aus; die Hitze war un
beschreiblich und das Gedränge so groß, daß es jedesmal ver
zweifelter Anstrengungen bedurfte, wollte eine Sängerin (zumal
von dem Gewicht einer Madame
Sax
) von ihrem Sitze zum
Clavier gelangen. Eine juwelenfunkelnde Damenschaar hält den
ganzen Raum des Musikzimmers dicht besetzt; an den offenen
Thüren desselben stehen regungslos geklemmt die Herren. Mit
unter schleicht ein Bedienter mit Erfrischungen durch die ver
schmachtenden Reihen, aber seltsamerweise sieht man nur we
nige (meist fremde) Gäste ernstlich zugreifen. Die Hausfrau,
sagt man, sieht es nicht gern. Ueber die jetzige Madame
sini
und einmal schön war. Eine kühn gemeißelte Adlernase ragt
noch wie ein übrig gebliebener Thurm aus dem Schutt ihrer
einstigen Schönheit. Den Rest bedecken Brillanten.
Das Programm des Concertes (fast ausschließlich
sini
zösische
Sax
, Mad.
Battu
,
Faure
und Anderen vorgetragen. Zwei
neue
Diemer
gespielt) fielen weniger durch originellen Gehalt als
durch ihre gehäuften Schwierigkeiten auf. Sie führten die
seltsamen Titel: „
„
schöner, nicht selten originell, immer musterhaft in der Be
handlung der Stimme. Zwei seiner Gesangsstücke begleitete der
Hausherr selbst am Clavier mit entzückender Delicatesse. Sonst
sitzt er an solchen Abenden meist schweigsam und ermüdet in dem
kleinen Eintrittszimmer mit seinem alten Collegen
Caraffa
oder irgend einem anderen Hausfreund und ist froh, wenn ihn
die Vergötterungsmeute ein Weilchen in Ruhe läßt.
Ich bedauere,
Rossini
’s neue
zu haben; es soll dies Werk (das wie die übrigen vom Com
ponisten gehütet und der Veröffentlichung entzogen ist) sehr
bedeutende Schönheiten enthalten. „Das ist keine Kirchenmusik
für euch Deutsche,“ meinte
Musik ist doch nur immer semi-seria.“ Seine
Hymne
„Kneipenmusik“, seine Opern „veraltetes Zeug“. Es ist über
haupt mit dem berühmten Maestro nicht ernsthaft zu reden;
er fühlt sich nur behaglich in gemächlichem Scherz und leichten
Neckereien, und wenn er über seine Compositionen spottet,
so bleibt es immer zweifelhaft, ob er mehr sich oder die An
deren zum Besten hat. Man mag das Uebertriebene dieser
grotesken Selbstverleugnung tadeln, es liegt ihr aber un
streitig ein Motiv oder Gefühl zu Grunde, das man
bei näherem Einblick in die Verhältnisse anerkennen muß.
terung und Verhätschelung. Es gibt wenig Männer auf Erden,
denen in solcher Weise gehuldigt und nur gehuldigt wird. Sein
Zimmer ist nie leer von Besuchern; die höchsten Notabilitäten
des Adels, des Reichthumes, der Kunst kommen und gehen.
Er wird überhäuft mit kostbaren Geschenken und zarten Auf
merksamkeiten; von 100 Menschen glauben 99 ihm Schmei
cheleien sagen zu müssen. Würde
den Worte mit jenem gestreichelten, eitel-bescheidenen Lächeln
hinnehmen, das so vielen Celebritäten eigen ist, die gleichsam
mit einer Hand abwehren und mit der anderen eincassiren, so
wäre in seinem Hause nicht eine Viertelstunde lang zu existi
ren. Man müßte vor Weihrauch ersticken. Ernsthaftes Miß
billigen oder Ereifern liegt nicht in
schlägt also lieber mit einer gutmüthigen Selbstbespöttelung
dem Anbeter das Weihrauchfaß aus der Hand und ergötzt sich
an dessen Verlegenheit. „Wie soll ich Sie nur nennen,“ hauchte
ihn jüngst eine schöne Dame an, „großer Meister? oder Fürst
der Tonkunst? oder göttliches Genie?“ — „Am liebsten wäre
mir,“ erwiderte
mich: mon petit lapin!“ („Mein Mauserl“ auf gut
Hause zu, war seit 20 Jahren nicht im Theater und hat na
türlich auch die Ausstellung nicht gesehen. Spazierenfahren,
Besuche empfangen und ein wenig Musik bilden seine ganze
Beschäftigung. Zum „Ehrenpräsidenten“ der großen musikali
schen Jury über die Preiscantaten und Friedenshymmen ließ
er sich willig wählen, unter der ausdrücklichen Bedingung, daß
er nie zu erscheinen und nicht das Mindeste zu thun brauche.
Er erklärte sich scherzend bereit, unter denselben Bedingungen
auch noch in andere Comités gewählt zu werden. Ganz ernst
haft nimmt der heitere Maestro vielleicht gar nichts, als die
Pflege seiner Gesundheit. Er schont sich aufs zärtlichste und
hegt großen Abscheu vor dem Sterben. Wehe, wenn ihm ein
Besucher seine Siesta oder sonst einen wichtigen Leibesack ver
zögert! „Allez-vous-en,“ rief er jüngst so einem Unglücklichen
zu, „ma célébrité m’empête!“