Ed. H. Mit großem Erfolge hat das neue Opernhaus nunmehr als Concertsaal debutirt. Am Abend des Allerseelentages fand daselbst das erste der vier Abonnements- Concerte statt, welche unter Herrn Herbeck’s Leitung in diesen prächtigen Räumen stattfinden sollen. Es war Alles geschehen, um die neue Unternehmung glänzend in Scene zu setzen. Die Instrumentalisten hatten nicht blos statt des Orchesters die Bühne occupirt, letztere selbst war (nach dem bekannten Dresdener Muster) in einer für die Schall- Concentration sehr günstigen Weise hergerichtet. Der Zuschauer hat einen mäßig hohen, durch Lustre und Girandolen hell erleuchteten, von Brioschi geschmackvoll gemalten Saal vor sich, der nach drei Seiten vollständig geschlossen und mit einem kuppelartigen Plafond gedeckt ist. Steht man auf der Bühne selbst, hinter dem geschlossenen Saal, so erscheint dieser auffallend klein, fast wie eine Nischencapelle in einem Dom. Der unbenützte Mittel- und Hintergrund der Bühne streckt sich dahinter scheinbar unermeßlich aus, auch ist letztere natürlich nicht in ihrer ganzen Höhe benützt. Chor und Orchester würden in diesem Salon nicht Platz finden, wäre nicht dessen Podium gegen die Zuschauer hin durch Ueberbrückung des halben Orchester-Raumes verlängert, so daß die Primgeiger unter den Prosceniums-Logen sich befinden. Der durch die geschlossene Decoration trefflich zusammengehaltene und zurückgeworfene Ton ist somit auch an seinen Entstehungspunkten dem Hörer räumlich näher gebracht — ein großer Vortheil gegen die z. B. im Burgtheater an Concert-Abenden befolgte Methode, die ganze Tiefe der Bühne mit Spielern anzufüllen. Auch die zweckmäßige Aufstellung der Pulte förderte die akustische Wirkung; das ganze  Streichquartett, mit den in drei Gruppen getheilten Contrabässen, bleibt im Vordertreffen beisammen; dahinter erheben sich auf erhöhtem Podium die Holzbläser, hinter welchen das Blech und die Schlag-Instrumente den Plan abschließen. Der Ton der Geigen und Violoncelle erschien uns besonders rund und markig, die Klangfarben der verschiedenen Instrumente durchaus distinct. Im Piano und bei ruhiger Bewegung erwies sich die Akustik am günstigsten, bei großer Kraftentwicklung und schneller Figuration verlor sie etwas an Deutlichkeit. Die Orchesterwirkung der „Philharmonie-Concerte“ im Kärntnerthor-Theater scheint uns feiner, zarter in den Contouren, mehr wie eine scharfe Federzeichnung neben den starken, saftigeren Farben im neuen Opernhause. Dazu trägt hier allerdings die viel zahlreichere Besetzung bei, welche das vollständige Personal des Opern-Orchesters noch durch fremde Künstler verstärkt und der großen Zahl von Streichinstrumenten (24 Prim- Violinen, 17 Second-Violinen, 14 Bratschen, 14 Celli, 12 Bässe) eine verdoppelte Harmonie (4 Flöten, 4 Clarinetten etc.) zur Unterlage gibt. Solche Tonfülle thut natürlich ihre Schuldigkeit; ob man das Ohr nicht allzusehr verwöhne, indem man ihm Beethoven’sche Ouvertüren und Mendelssohn’sche Symphonien nur mehr mit solchen Instrumentalmassen bietet, ist eine andere Frage. Außer dieser starken Instrumentalmacht verfügen die neuen Abonnements-Concerte über den vollständigen Theater-Chor und alle ersten Mitglieder der Oper. Diese Elemente vereinigten sich unter der energischen Direction des Hofcapellmeisters Herbeck zu schönster Wirkung. Die zweite Leonoren-Ouvertüre von Beethoven und Mendelssohn’s A-moll- Symphonie wurden ebenso feurig als zart nuancirt vorgetragen. Noch lebhafteren Anklang fanden Haydn’s Variationen über die österreichische Volkshymne, deren Schlußsatz wiederholt werden mußte. Einen einfachen Quartettsatz von allen Geigen eines großen Orchesters ausführen zu lassen, ist ein (in Paris aufgekommenes) Kunststück, das in so vortrefflicher  Ausführung wie die vom 2. November seine Wirkung nicht verfehlt, welchem wir aber eben wegen seines Virtuosen- Standpunktes nicht allzu viele Nachfolger wünschen! Eher noch wäre das gleiche Experiment mit Beethoven’s Septuor zu befürworten, das in solch zehn- bis zwanzigfacher Vergrößerung in den deutschen Concertstädten den größten Effect hervorbrachte. Stücke wie die Haydn’schen Variationen können wir, so allbekannt sie sind, niemals ohne Bewunderung hören. Was für ein Meister ist Haydn in der Modulation, in der Stimmführung, in allen Schachzügen der musikalischen Verwandlungskunst! Welch bewunderungswürdige contrapunktische Kunst webt fast unmerklich unter der klaren Oberfläche seiner anmuthig hinfließenden Melodien! — Frau Dustmann erntete wohlverdienten Beifall mit dem schwungvollen Vortrag zweier Schubert’scher Lieder. Trotzdem stimmen wir nicht für die Einführung von Liedern in diese großen Orchester-Concerte. Die Legion kleiner, orchesterloser Akademien in Wien bietet Raum genug für das einfache Lied mit Clavierbegleitung. Wo ein ganzes Orchester, ein gemischter Chor und treffliche dramatische Sänger in Reih’ und Glied vor uns stehen, da möchten wir die schönsten Nummern aus classischen Opern und Oratorien ausgeführt hören, welche seit Decennien vom Repertoire verschwunden und vorläufig nur im Concertsaal wieder zu gewinnen sind. Die von Herbeck für gemischten Chor gesetzte „Litanei“ von Schubert bildet bekanntlich eine Glanznummer unseres Singvereins, welcher ungleich frischere Stimmen und eine feinere Nuancirung besitzt, als der Theater-Chor. Letzterer konnte es mit dem Vortrag der „Litanei“ dem Singverein unmöglich gleichthun, so sehr das künstlerische Bestreben dieses vielgeplagten Körpers sonst anzuerkennen ist.