Ed. H. Zu Freiburg im Breisgau starb im August vorigen Jahres der emeritirte Director des Münchener Conservatoriums, Franz Hauser , ein Mann, der als dramatischer Sänger, Gesanglehrer und gediegener Musikkenner seinerzeit in wohlverdientem ausgezeichneten Rufe gestanden. Wenn ein Künstler, hochbetagt, aus dem öffentlichen Wirken sich zurückzieht, um in einem stillen Städtchen seine Tage zu beschließen, so pflegt er in wenigen Jahren vergessen zu sein. Stirbt er überdies in einer Zeit unerhörter kriegerischer und politischer Aufregung, wie es der verflossene Sommer war, so eilt die verstörte Menge mit einem Wort des Bedauerns über seine Todesnachricht hinweg, welche sonst in der Oeffentlichkeit langen und tiefen Widerhall gefunden hätte. Es ziemt sich wol, daß zunächst in Oesterreich, dem Vaterlande Hauser’s, in Wien, der vieljährigen Lieblingsstätte seines Wirkens, dieses Versäumniß nachgeholt und gutgemacht werde. So mögen denn diese Zeilen versuchen, das Interesse unserer Leser für das reichbewegte Künstlerleben, die einflußreiche Thätigkeit und den starken, tüchtigen Charakter Hauser’s zu gewinnen.

Franz Hauser, der Sohn eines sogenannten Freisassenbauers in Böhmen, war am 12. Januar 1794 zu Krasowitz  bei Prag geboren. Ob seiner ungewöhnlichen Anlagen schickten ihn die Eltern mit neun Jahren nach Prag, wo er die Gymnasial-Studien vollendete, einen Versuch mit der Jurisprudenz machte und dann die Medicin zu studiren begann. Bei der ersten Operation, welcher er auf der Klinik beiwohnte, wurde Hauser ohnmächtig, und so entschied dieser Vorfall (ähnlich wie bei Berlioz) wahrscheinlich seinen Entschluß, sich gänzlich seiner Lieblingskunst, der Musik, zu widmen. Durch den Tod seines Vaters sah der junge Hauser sich bald auf seine eigene Kraft angewiesen und erwarb durch Stundengeben mühsam seinen Unterhalt. Oefter erzählte er in späteren Jahren, wie damals im strengen Winter ein blauer Frack und Nankinghosen seine einzige Kleidung waren und wie er sich glücklich schätzte, in der geheizten Stube eines Collegen arbeiten zu  dürfen. Bei dem damals berühmten Componisten Tomaschek   studirte Hauser den Contrapunkt und die Composition. Durch den Capellmeister Triebensee wurde er veranlaßt, sich ganz dem Gesang zu widmen, und betrat 1817 zum erstenmale als Sarastro die Prager Bühne, welcher er durch die folgenden vier Jahre als erster Baß und Bariton angehörte. Von da wurde er durch Spohr nach Kassel, hierauf (1825) von C. M. Weber nach Dresden berufen. Im Jahre 1828 hörte ihn in Frankfurt Franz Lachner und engagirte ihn für das Kärntnerthor-Theater in Wien, wo Hauser nicht nur in der deutschen, sondern auch in der damals so berühmten italienischen Oper eine erste Stelle einnahm. Im Frühjahre 1832 gehörte er zu der auserwählten Sängergesellschaft (Schröder-Devrient, Haizinger etc.), welche die ersten deutschen Opernvorstellungen in London gab. Nach einem halbjährigen Aufenthalte in England wirkte er kurze Zeit am Leipziger Stadttheater (unter Ringelhardt’s Direction) und wurde 1835 nach erfolgreichem Gastspiele von Spontini für die Berliner Hofoper engagirt. Als Sänger zeichnete ihn Schönheit der Stimme, Einfachheit und Innigkeit des Vortrages und vollendete Technik aus. Sein Rollenfach kann man nach dem damaligen Repertoire das des Basso cantante nennen. Hauser’s Figaro, Lysiart, Rocco, Faust, Barbier von Sevilla, Jacob, Tell galten für Musterrollen. Er hatte eine so ungewöhnlich ausgebildete Coloratur, daß er sich oft mit der Sonntag neckte und in italienischen Opern mit ihr in Variationen wetteiferte. Nach mehrmonatlichem Aufenthalte in Paris und einer Reise durch ganz Italien kehrte Hauser im Winter 1838 nach Wien zurück, wo er als Gesanglehrer wirkte. Im Jahre 1846 wurde er von König Ludwig I. nach München berufen, um daselbst das Conservatorium für Musik einzurichten, dem er bis zum Herbste 1864, also durch nahezu zwei Decennien, als Director vorstand. Um die Organisirung dieser Anstalt, insbesondere um das Aufblühen der Gesangskunst daselbst hat Hauser große Verdienste. Als vortrefflicher Sänger, durchgebildeter Musiker und Mann von Geist war Hauser ein Gesanglehrer wie wenige. Er hat seine reichen Erfahrungen und Beobachtungen auf diesem Gebiete in seiner  „ Gesanglehre für Lehrende und Lernende “ (Leipzig bei Breitkopf und Härtel, 1866) veröffentlicht, einem überaus lehrreichen, faßlich und anziehend geschriebenen Buche. Hauser unternimmt es darin, die Gesetze der gesammten Gymnastik des Gesanges darzustellen und anschaulich zu machen — Gesetze, „die auf dem Wesen des Instrumentes und seinen Bedingungen beruhen, dessen Behandlung eine verschiedenartige sein kann, aber keine willkürliche sein darf, wenn von einer wirklichen Lehrmethode die Rede sein soll“. Die allgemeine Klage über das Verschwinden der guten Sänger theilt Hauser nicht („ich höre sie über ein halbes Jahrhundert“), noch weniger theilt er die übliche Bewunderung für die alt- italienische Gesangsschule oder die Bemühungen einiger Autoren, diese gerühmte Methode der Bernacchi und Pistocchi für die Jetztzeit wieder auszugraben. Die Untersuchung Hauser’s über dieses Thema, die ihn, gegen Mannstein polemisirend, zu dem Resultate führt, „daß die ganze Geschichte mit Bernacchi und seiner Schule eine Mythe ist“, enthält ungemein Interessantes und Eigenthümliches, wenn sie uns auch nicht ganz frei von einer lebhaften Eingenommenheit gegen italienischen Gesang und italienische Sänger scheint, auf deren Kosten der Verfasser die Deutschen mitunter allzu gnädig behandelt. Auf diese anziehende Einleitung folgt die eigentliche Gesangsschule, in deren Einzelheiten wir hier nicht eingehen können. Nur den Hauptpunkt der Hauser’schen Stimmbildungs-Methode wollen wir hervorheben, daß nämlich der Schüler die Stellung des Kehlkopfes weder bei auf- noch absteigender Scala verändere. Die Abschnitte über das Athmen, über das Recitativ, die Verzierungen und Anderes enthalten treffliche Winke, so wie in den beigefügten Uebungen ein reichliches, werthvolles Material für den Gesangsunterricht zusammengetragen ist.   Sein Hauptaugenmerk beim Unterricht war auf Stimmbildung und musikalisches Verständniß gerichtet. Mechanisches „Abrichten“ war ihm verhaßt, aber er wußte seinen Schülern ein so anschauliches Bild von dem Gesang-Organ und dessen Functionen zu geben, daß sie alle (wie einer seiner Schüler sich ausdrückt) „Stimmen bekamen“. Viele namhafte Sänger verdanken Hauser ihre Ausbildung, wie die gefeierte Henriette Sonntag , „Meinem lieben alten Freunde und Lehrer“ steht unter einem Porträt der Sonntag, das ich bei Hauser sah. der treffliche Bariton Joseph Hauser in Karlsruhe, Kammersänger v. Milde in Weimar, Frau Vogl in München und viele Andere. Manche Berühmtheit erster Größe, wie Jenny Lind , fragte gern bei Hauser um Rath an. Auch unser Staudigl war in gewissem Sinne Hauser’s Schüler; er hatte im Anfang seiner Carrière eine tüchtige, aber nach der Höhe sehr begrenzte Stimme, welche mit dem C endigte. Die höhere Lage und ihre meisterhafte Behandlung verdankte Staudigl, wie er häufig selbst gestand, Hauser’s Anleitung.