Ed. H. Es ist bekannt, daß übertriebene Höflichkeit mitunter recht lästig werden kann, sogar wo man sie vielleicht nicht vermuthet — in Concerten. Der übermäßigen Liebenswürdigkeit unseres Publicums, das mit Applaudiren und Herausrufen fast eine Art Sport betreibt, antwortet regelmäßig eine ebenso leidenschaftliche Dankbarkeit von Seiten der auftretenden Künstler. In der großen Akademie des Deutschen Hilfsvereins glaubten alle Gerufenen ihr Stück wiederholen oder ein neues noch zugeben zu müssen. Glücklicherweise lauter namhafte Künstler, von denen jeder einzelne gewiß mit seinem Da capo willkommen sein mochte. Da aber keiner von ihnen dem Andern nachstehen wollte an „liebenswürdiger Bereitwilligkeit“, so schwoll gleich die erste Abtheilung des Concerts zur doppelten Länge an und begann die zweite etwa um die Zeit, wo das ganze Concert zu Ende sein sollte. Die allgemeine Neugier galt aber dieser zweiten theatralischen Hälfte, der Aufführung des „Schauspieldirectors“ im Musikvereinssaale. Es schlug 10 Uhr (auch die Uhren repetirten), als das Singspiel vor einer abgespannten Zuhörerschaft begann. Wer etwa vor dem letzten Tactstriche sich leise fortschlich, um im Garderobe-Getümmel mit einigen blauen Flecken weniger davonzukommen, wurde gehörig bestraft; er fand auf höheren Befehl die Thüren zu und die Saaldiener grob. Die Direction der Gesellschafts- Concerte hielt also in ihrem väterlichen Polizeigefühl das Publicum bis gegen 11 Uhr in festem Verschluß. Es gab fruchtlose Bitten und ärgerliche Reden. Die Moral von dieser keineswegs fabelhaften, sondern höchst wahrhaften Geschichte lautet: Wiederhole nie ein Stück zum Scherz. Denn wenn du „gerufen“ wirst, so will man allerdings deine werthe Person noch einmal sehen, aber nicht unbedingt dein Musikstück noch einmal hören.

Den Anfang machte der Violin-Virtuose Herr Emil Sauret , den wir jüngst, nach seinen Vorträgen im Concerte des Männergesang-Vereins, so recht aus dem Vollen loben  konnten. Diesmal müssen wir das Lob etwas herabstimmen. Wenn ein Virtuose so ungleich spielt wie Sauret, kann es da befremden, daß auch die Kritik über ihn ungleich wird? Sauret trug den ersten Satz des Mendelssohn’schen Violin- Concertes vor — ein Werk, in dem seine Virtuosen-Natur sich nicht heimisch fühlt und die Superiorität der größten deutschen Geiger scheuen sollte. Das Stück klang unter seinem Bogen äußerlich, oberflächlich, wie von unbefriedigter Eitelkeit durchkältet. Es klang nicht einmal rein. Viel heimischer fühlte sich Sauret in Ernst’s „Air hongrois“, aber leider fehlte auch diesem Bravourstücke die unfehlbare Reinheit und Sicherheit. Sauret, dem sonst nichts zu schwer, schien diesmal mit den technischen Schwierigkeiten eine Art Hazardspiel zu treiben, bei dem er nicht immer gewann. Die Clavier-Virtuosität fand in Herrn Xaver Scharwenka   einen ausgezeichneten Vertreter; was er uns gab (drei Salonstücke eigener Composition sammt der unausbleiblichen „Zugabe“), stand auf bescheidener Höhe, aber das Wie darf vollendet heißen bis ins geringste Detail. Frau Caroline Gomperz-Bettelheim hatte dem wohlthätigen Zwecke ihre Mitwirkung gegönnt und erntete mit der bekannten Altarie aus Rossi’s „Mitrone“ und mit Schubert’s „Erlkönig“ außerordentlichen Beifall. Die prachtvolle Baßstimme des Herrn David Ney haben wir in einem der letzten Concerte kennen gelernt, wo er den „Wanderer“ sang; diesmal sang er wieder den „Wanderer“, und als er gerufen wurde, abermals den „Wanderer“. Wiederholt wurde natürlich auch das von Hellmesberger für Geigen, Harfe und Orgel arrangirte „Arioso“ von Händel , welches in den Concerten dieser Saison grassirt, wie das Händel’sche „Largo“ im vorigen Jahre. Pikante Klangeffecte lassen sich ohne Frage durch exotische Instrumentirung erzielen; solch kokettes Aufputzen und Aufschminken alter Händel’scher Arien bleibt trotzdem ein recht dilettantisches Vergnügen. Wie wir vernehmen, arrangirt bereits ein von Klang- und Brotneid angefeuerter Rivale einige Arien aus der „Matthäus“-Passion von Bach  für die „Estudiantina Figaro“.