Ed. H. „Liederabende“ und kein Ende! Während es noch zu Beethoven’s und Schubert’s Lebzeiten für unschicklich galt, in einem Concert auch nur ein einziges Lied mit Clavierbegleitung vorzutragen, bilden heute die Liederabende, an zwanzig Nummern stark, die Majorität unserer Concerte. Hingegen ist die Arie, welche ehedem allein für concertfähig galt, völlig von dem Programm verschwunden. Wol mit Unrecht, denn gerade jetzt, zur Zeit der Alleinherrschaft des Liedes, würde eine Arie die Monotonie des Programms glücklich unterbrechen. Wir besitzen aus halbvergessenen Opern der classischen wie der romantischen Epoche deutsche, französische, italienische Arien genug, welche, von der Scene nicht schlechthin abhängig, heute ein neues Interesse erregen würden. Freilich, wie wenige Sänger verstehen heute eine leidlich verzierte Arie zu singen! Die Liederabende beginnen bereits, wie alles Einseitige und Allzuhäufige, dem Publicum unbequem zu werden. Natürlich dann nicht, wenn Gesangskünstler wie Alice Barbi , Scheidemantel und Gura die Vortragenden sind. Diese drei Namen verliehen der letzten Woche ihre musikalische Signatur. Alice Barbi gab uns in ihrem zweiten Concert Schumann’s Liederkreis „Dichterliebe“, hatte jedoch den guten Geschmack, ihn nicht vollständig, sondern mit Hinweglassung von acht Nummern vorzutragen. Das unverkürzte Durchsingen eines sogenannten „Liedercyklus“, hat auch dann sein Bedenkliches, wenn es sich um einen wirklichen Cyklus, ein vom Dichter selbst als zusammenhängend gedachtes Ganze handelt, wie die „Schöne Müllerin“ oder die „Winterreise“. Wo dies nicht der Fall, da steigert sich die Bedenklichkeit und entfällt jede innere Nöthigung. Schumann hat aus Heine’s „Buch der Lieder“ sechzehn von Liebe handelnde Gedichte ausgewählt und unter dem Titel „Dichterliebe“ zu einem Strauß gebunden, dem einen untrennbaren Zusammenhang zu vindiciren dem Dichter nicht beigefallen wäre. Dasselbe gilt von Schumann’s Liedersammlung „Myrthen“, seinem „Eichendorff’schen Liederkreis“ u. A. Sie zeigen  ebensowenig eine epische oder dramatische Entwicklung, sind ebensowenig „Cyklen“ im Sinne nothwendigen Zusammenhangs, wie die „Magellonen-Lieder“ von Brahms , deren vollständiges Durchsingen auch bereits in Deutschland Mode wird, eine falsche, mißverständliche Mode. Unmittelbar nach der Barbi hat Herr Gura und gleich nach diesem Herr Thiele die „Dichterliebe“ vollständig gesungen. Warum nicht lieber jene Lieder ausscheiden, die musikalisch unbedeutender sind und durch die Gleichartigkeit der Stimmung sich fast wie Doubletten ausnehmen? Diese leidige Vollständigkeit macht den Sänger und den Zuhörer zu Thränenweiden. Sechzehn liebeskranke Gedichte nach einander, und gerade diese Gedichte! Für meine Empfindung sind sie peinlich durch ihr unersättliches Heraushängen des zerrissenen Herzens, des übergroßen Wehs, der bitteren Thränen, kurz des ganzen Schmerzen-Apparates, an den man bei Heine, der so gerne mit sich selbst Tragödie spielte, nie recht glauben kann. Der Herausgeber der Hebbel-Correspondenz, Felix Bamberg, erwähnt darin, Heine habe ihm wiederholt versichert, „daß das innere Leben des Dichters mit seiner Poesie durchaus nichts zu schaffen hat“. Die lyrischen Gedichte Goethe’s, Schiller’s, Uhland’s stehen als lebendiger Protest gegen diese Theorie — auf Heine selbst paßt sie vortrefflich. Der witzige, ironische, satirische Heine ist ebenso wahr, überzeugend und unwiderstehlich, wie der „schmerzzerrissene mit dem großen Herzen“ kokett und verlogen. Alice Barbi verrieth ein feines Verständniß in dem, was sie aus der „Dichterliebe“ ausließ. Darunter war freilich eines der allerbesten Lieder: „Ich grolle nicht“; aber die Sängerin fühlte ganz richtig, daß ihre Individualität dagegen reagirt. Aus demselben Grunde hätte sie füglich auch das letzte Lied — von dem Heidelberger Faß, das Heine für seine großen Schmerzen benöthigt — weglassen können; für den burschikosen Humor desselben paßt nur eine Männerstimme, und eine recht „aufbegehrende“ obendrein. Braucht noch gesagt zu werden, daß die Barbi die Schumann’schen Lieder mit Zartheit und Wärme vortrug? Welch echter Schmerz klang aus den Schlußversen: „Doch wenn du sprichst: ich liebe dich! so muß ich weinen bitterlich.“ Wenn man sich erinnert, daß Heine zuerst „freudiglich“ geschrieben hatte, bevor ihm  das bitterlich besser gefiel, so darf man wol sagen, die Barbi habe in diesen Liedern mehr wahre Empfindung gezeigt, als Heine selbst. Zu ihren schönsten Vorträgen gehörten auch vier Schubert ’sche Lieder. Zwei fast unmerkliche feine Züge fielen mir auf. Im „ Neugierigen “ der Vers: „das andre heißet Nein“, dann in der Ungeduld : „und sie merkt nichts von all dem bangen Treiben“ — da zog eine leichte Wolke ängstlich über ihren Ton, über ihr Gesicht, um schnell wieder zu verschwinden. Im ersten Concert der Barbi hat die Kammervirtuosin Frau Frankl- Joël mit mehreren Chopin ’schen Stücken lebhaften Beifall erzielt. Die Namen der beiden fleißigen jungen Mädchen, welche im zweiten Concert die Zwischennummern besorgten, mögen lieber unerwähnt bleiben. Dergleichen unreife Productionen gehören nicht vor die Oeffentlichkeit, wenigstens nicht in Wien, wo wir an guten Pianistinnen und Geigerinnen wahrlich keine Noth haben.