Ed. H. Wien gedeiht auch im Musikgenuß immer großstädtischer und vergönnt sich nicht selten zwei Concerte an Einem Abend. Trifft da ein gutes mit einem uninteressanten zusammen, so freut sich des Kritikers „entmenschtes Herz“; das kleinere Concertchen bleibt ihm erspart. Geschieht es aber, wie in voriger Woche, daß das Abschiedsconcert des „Böhmischen Quartetts“ mit dem ersten Auftreten einer der berühmtesten Sängerinnen, Madame Albani , zusammenfällt, dann empfinden wir es ganz ausnahmsweise als ein schmerzliches Geschick, nicht in zwei Concerten zugleich sein zu können. Die Neigung zog mich weit stärker zu dem „Böhmischen Quartett“, das ein neues Quartett von Grieg und Brahms ’ herrliches Clavierquintett in F-moll spielte und damit, verläßlichem Bericht zufolge, das Publicum enthusiasmirt hat. Unserem Leserkreis gebührte jedoch ein Bericht über Madame Albani , die, wie gesagt, noch niemals in Wien gesungen hat. Ich hatte bereits im Jahre 1886 Gelegenheit, sie in London  zu hören: ebenso vortrefflich als Gretchen im „Faust“, wie als Oratorien-Sängerin in Gounod’s „Mors et Vita“. Die eine Seite ihres Talents, die dramatische, bleibt den Wienern leider vorenthalten; die andere, ihre Gesangskunst, hat in dem Concert vom 27. Februar vollständig gesiegt. Nach dem Andante der Casta Diva-Arie wußte Jedermann, daß er hier vor einer großen Künstlerin stehe; man brauchte noch gar nichts von ihrer brillanten Coloratur gehört zu haben. Denn mehr als diese ist der Vortrag einer einfachen, ausdrucksvollen Cantilene der richtigste Probirstein vollendeter Meisterschaft. Wie Jenny Lind und Adelina Patti, so dürfte auch die Albani heute vielleicht noch eher Rivalinnen in der Kehlenfertigkeit finden, als in dem schönen Vortrage eines Andante. Die Stimme der Albani ist ein hoher Sopran von weichem, flötenartigem Timbre, vollkommen ausgeglichen und tadellos geschult. Nicht mehr in der ersten Blüthe, scheint sie gegen Kraftanstrengungen sich zu wehren; doch klingt die Höhe im Piano und Mezza voce  noch immer rund und einschmeichelnd. Bewunderungswürdig ist der lange Athem der Albani, die edle Gleichmäßigkeit ihres Portamento, das allmälige Schwellen und Absterben des Tones. Ihr Vortrag hat echt musikalische Empfindung, ihre Coloratur zierliche Leichtigkeit; nur in dem Triller konnte man einigemale den genauen Abstand der beiden Töne vermissen. Die Arie aus Haydn’s „Schöpfung“ sang sie Englisch, das Duett aus dem „Fliegenden Holländer“ (mit dem tüchtigen ungarischen Bariton Herrn Ney ) in deutscher Sprache. Abermals ein Beweis, daß gute Sänger und Sängerinnen in Erlernung fremder Sprachen einen unschätzbaren Vortheil besitzen an ihrem feinen musikalischen Gehör und der Geschmeidigkeit ihrer Sprechorgane. Wir haben dieselbe Erfahrung gemacht an der Artôt , die bei ihrem ersten Besuche in Wien sehr wenig Deutsch verstand und bald darauf große Rollen in deutscher Sprache sang; ähnlich an Herrn van Dyck . Madame Albani hat vor einigen Jahren in Berlin das Kunststück fertig gebracht, die Elsa im „Lohengrin“ deutsch zu singen, ohne Deutsch zu verstehen; es wurde ihr jedes Wort einzeln vorgesprochen, und sie behielt das schnell Gelernte so gut, daß ihre Aussprache tadellos geklungen haben soll. Neben dem außerordentlichen Erfolg der Albani hatte die in dem Concert mitwirkende Pianistin Fräulein Wilhelmine Bibl   keinen leichten Stand. Wir haben wiederholt ihr zierliches und correctes Clavierspiel zu loben Anlaß gehabt; für Liszt’s „Ungarische Phantasie“ reichen diese friedlichen Qualitäten nicht aus. Fräulein Bibl brachte gewissenhaft alle Noten, aber nur die Noten und obendrein aus Noten. Die „Ungarische Phantasie“ ist ein Stück von hinreißender Wirkung, das aber hinreißend gespielt sein will, keck, temperamentvoll, mit freiester, fast übermüthiger Beherrschung der technischen Schwierigkeiten. Nichts für Damen, höchstens für die Carreño oder für Sophie Menter .