Sie dürfen: Teilen — das Material in jedwedem Format oder Medium vervielfältigen und weiterverbreiten
Bearbeiten — das Material remixen, verändern und darauf aufbauen und zwar für beliebige Zwecke, sogar kommerziell.
Der Lizenzgeber kann diese Freiheiten nicht widerrufen solange Sie sich an die Lizenzbedingungen halten. Unter folgenden Bedingungen:
Namensnennung — Sie müssen angemessene Urheber- und Rechteangaben machen, einen Link zur Lizenz beifügen und angeben, ob Änderungen vorgenommen wurden. Diese Angaben dürfen in jeder angemessenen Art und Weise gemacht werden, allerdings nicht so, dass der Eindruck entsteht, der Lizenzgeber unterstütze gerade Sie oder Ihre Nutzung besonders.
Keine weiteren Einschränkungen — Sie dürfen keine zusätzlichen Klauseln oder technische Verfahren einsetzen, die anderen rechtlich irgendetwas untersagen, was die Lizenz erlaubt.
Hinweise:
Sie müssen sich nicht an diese Lizenz halten hinsichtlich solcher Teile des Materials, die gemeinfrei sind, oder soweit Ihre Nutzungshandlungen durch Ausnahmen und Schranken des Urheberrechts gedeckt sind.
Es werden keine Garantien gegeben und auch keine Gewähr geleistet. Die Lizenz verschafft Ihnen möglicherweise nicht alle Erlaubnisse, die Sie für die jeweilige Nutzung brauchen. Es können beispielsweise andere Rechte wie Persönlichkeits- undDatenschutzrechte zu beachten sein, die Ihre Nutzung des Materials entsprechend beschränken.
Maschinenlesbares Transkript der Kritiken von Eduard Hanslick.
Ed. H. Kein geringes Pensum für unsern Director
werthvollen Novitäten auszustatten. Die symphonische Pro
duction wirft nur mehr schwache Wellen und zieht enge
Kreise.
programme versorgt hat, steht seit etwa vierzig Jahren
darin zurück. Wir sind stark angewiesen auf
ihrem Schwerpunkt in der Oper ruhend, zählen im Orchester
concert fast gar nicht mit; für
zu viel. Was das heutige junge
Werken liefert, hat die Propaganda von
zösisch
certes von César
Frank
ist zwanzig Jahre alt, ebenso
Smetana’s Vorspiel zu der
„
Das imposante Vorspiel zur „
von der hier unbekannten Oper, kaum gebührend würdigen.
Es ist auf den drei Grundmotiven der Oper aufgebaut: dem
„Gerichtsruf“ und den Leitmotiven der
das ganze „Musikdrama“ hindurch, sowie dessen ungewöhn
liche Länge bezeugen den entscheidenden Einfluß
und damit die auffallende Abkehr
früheren Opernstyl. Der Componist selbst schätzte „
als sein bestes Werk. Trotzdem hat dasselbe gar
keine Verbreitung gefunden, während die „
mit ihrer bezwingenden Natürlichkeit und nationalen Eigen
art sich auf den meisten
Ob der Grund dafür in der viel schwereren, complicirteren
Musik liege oder in der die
den Dichtung? Wol in Beidem. Im Gegensatz zur „
kauften Braut
Worte; die musikalische Hauptmacht concentrirt sich im
Orchester. Nach dem Ausspruch eines
„
Ohne Zweifel ging auch dahin
ist eine Frucht von
Neigung zur neudeutschen Musik, seiner Reisen nach
seines Verkehrs mit dem ihn hilfreich schützenden
Repertoire-Oper, sondern ein Weihespiel für besondere na
tionale Festtage“, klingt wie ein Echo aus dem „
„
der Ouvertüre begnügt, welche
Liszt
„ein glänzend heroisches
Vorspiel“ nennt. Schade nur, daß dieser heroische Glanz
sich zu einem betäubenden Lärm steigert, dem Stand zu
halten nur unverfälscht
Auf das
tung
Vltava
“ be
titelt. Bereits vor zehn Jahren erlaubte ich mir bescheiden
darauf aufmerksam zu machen, daß man in
„Moldaufluß
der Tondichtung trägt die
Rathlosigkeit gewiß nicht bei. Thatsächlich vermutheten einige
Norddeutsche in
Feuer strömt in dieser
Gegentheil, lauter Wasser, belehrte man ihn. Was würde
man dazu sagen, wenn
dem
Bécs
“ nennen wollten, anstatt „von
Wien
“? Nach diesem
kurzen Abstecher in das Gebiet der Sprachenverordnungen
wenden wir uns mit Vergnügen vom Titel zur Composition selbst.
den Talents. In erster Linie Naturschilderung, gehört sie zu jenen
Programm-Musiken, welche kaum einer gedruckten Gebrauchs
anweisung bedürfen und nirgends über die Grenzen des
musikalisch Verständlichen oder Zulässigen hinausgehen. Von
ist
natürlicher entwickelt. Ein Hauptgedanke, eine Grundstimmung,
beinahe eine Begleitungsfigur beherrscht die ganze Dichtung,
die ein originelles Talent und in der Instrumentirung einen
eminenten Jünger
tiefen Ideengehalt, auf contrapunktische Kunst macht es keinen
Anspruch; es wirkt durch liedmäßige (nicht „unendliche“)
Melodien, durch klare Form und reizvollen Klang. Ohne
Bedenken ziehe ich die „
vor, so wenig der Componist dem beistimmen wollte. In
der großen Oper „
hört) vermißte ich die frühere Natürlichkeit
fand ihn, seiner besten Eigenart beraubt, als Adepten des
spät
machte sie mir den Eindruck des Ungesunden, Ergrübelten
und Ermüdenden. Ein seltsames Verhängniß, daß
nicht seine echt nationale „
die „
oper schätzte. Und doch ist „
nationalen Stoff, musikalisch so
Hoffentlich wird in unserem Philharmonischen Cyklus
Dvořak
nicht unver
treten bleiben. Er gehört heute zu den sehr wenigen hervor
ragenden Orchester-Componisten, die man nicht vermissen
mag und nicht ignoriren darf. Manch reizendes Werk von
ihm blieb hier gänzlich unbekannt, wie die Ouvertüre „
Heim
meines Erinnerns jede nur einmal aufgeführt worden. (Die
erste vor 17 Jahren!) Das genügt nicht zum Genuß und
Verständniß bedeutender symphonischer Werke. „Du mußt es
zweimal sagen.“ Eine überaus anmuthige Zwischennummer
und dankbare Aufgabe für die trefflichen Bläser des Philharmo
nischen Orchesters wäre
instrumenteneuesten Werke
trifft, so hat uns Director
werther Schnelligkeit ihre Bekanntschaft vermittelt: „
Wassermann
Mit lebhaftestem Interesse haben wir sie gehört und an
ihren poetischen Details, ihrer Farbenpracht uns ergötzt.
Dennoch möchten wir ihnen kein so langes Leben prophezeien
wie den anderen Orchesterwerken
und blühende Musik ist da gewaltsam, stückweise auf die ein
zelnen Scenen theils unverständlicher, theils grausiger Local
sagen aufgeklebt. Ist einmal der prickelnde Reiz abgenützt,
den das stete Vergleichen jedes musikalischen Absatzes mit
dem erzählenden Capitel bietet, so gewinnt das Unbehagen
an der sprunghaften, zersplitternden Form die Oberhand,
und wir haben von dem Programmzwang nicht mehr die
geistige Anregung, sondern nur den Aerger. Leider wider
fährt dies
jenen von Richard
Zauber überragt.
Begeisterten Beifall entfesselte
noren-Ouvertüre
Hauptscenen der Oper mehr theatralisch als symphonisch an
einanderfügt. Director
Mahler
hat im Orchester die
scenischen Vorgänge möglichst getreu interpretirt und scharf
nuancirt. Mit ihren unhörbaren Pianissimos und langen
Kunstpausen erschien uns diese Aufführung fast allzu künstlich.
Es folgten zwei Clavierwerke mit Orchesterbegleitung: das
bekannte
Bach
und „
phonische Variationen
Frank
. Dieser
geworden durch sein Oratorium „
ihn wenig angefochten, daß man seine acht Seligkeiten bei uns
auf vier reducirt und auch diese vier nicht selig gepriesen hat.
ein Gegenstück zu
rief: „Jetzt endlich wird man meine Compositionen auf
führen!“ Es ist ein Irrthum, daß
späteten Anerkennung“ gestorben sei; da mußte schon ein
Magenkrebs oder Aehnliches dazukommen. César
fühlte sich aber nicht einmal gekränkt, wenn seine Werke
ignorirt oder schlecht aufgenommen wurden. In seiner Be
dürfnißlosigkeit und weltabgewendeten Religiosität erinnerte
er an alte fromme Mönche. Einer seiner Schüler erzählte
mir eines Tages, wie
geschrieben hatte, bei der Vertheilung der Ehrenlegionskreuze
wieder übergangen ward. Seine Freunde äußerten im Saale
laut ihre Entrüstung;
„Vielleicht doch später einmal!“ Die „
tionen
„
anspruchslos ruhiger Haltung, fein und vornehm in der
Ausführung, athmen sie etwas von dem Geiste der
harmonischen Zug auch an
stellt nicht die hochgesteigerten Anforderungen moderner
Virtuosität. Gefällig und brillant, mehr im Geschmacke einer
früheren Epoche, vergnügt sie sich mit Passagentechnik,
Scalen, Trillerketten und leichten Umspielungen des vom
Orchester geführten Themas. Herr Karl
Friedberg
,
Professor am
gebildeter classischer Pianist bereits vortheilhaft bekannt, hatte
einen glänzenden und echten Erfolg. War sein maßvoller,
stylgerechter Vortrag des
trächtigt durch die viel zu starke Besetzung der Streich
instrumente, so wirkte er um so reiner in den
Variationen. Solchen Wechsel von zartestem Geflüster und
orgelmäßiger Kraft ermöglicht nur ein ganz vollkommenes Instru
ment. Es war einer der neuen Concertflügel von
Ehrbar
,
welche auf der diesjährigen
Aufsehen gemacht haben. Damit erledigen wir verschiedene
Anfragen bezüglich dieses Claviers. Das „Programmbuch“
der Philharmonischen Concerte, welches nie vergißt und nie
ermüdet, den Namen
seltsamerweise den Namen
Ehrbar
— verschwiegen.