Ed. H. So lange her es auch ist, ich erinnere mich recht lebhaft der ersten Aufführung von Halévy’s „Blitz“ im alten Kärntnerthor-Theater. Die Oper selbst war damals schon an fünfzehn Jahre alt und Madame Hasselt , welche die Hauptrolle sang, vermuthlich fünfzig. Diese berühmte Sängerin sah als Henriette ungemein abschreckend aus und schaute überdies so stumpf und mürrisch drein, daß man vollständig begriff, wie der plötzlich sehend gewordene Lyonel stracks auf die bildhübsche Hellwig , die Darstellerin der Witwe Darbel, losging und seine Pflegerin Henriette  links liegen ließ. Als demungeachtet im dritten Acte Lyonel  wieder zärtlich zur Hasselt zurückkehrte, meinte das Publicum, er müsse neuerdings erblindet sein. Ander war als Lyonel  poetisch und seelenvoll wie immer, hingegen sein komisches Gegenstück, Georges, ein sehr trister Tenorist, Namens Kreutzer , der Nämliche, der sich in späterem Alter von Professor Störck ein neues hohes C machen ließ, das nicht schlecht gewesen wäre, hätten nur sämmtliche darunter liegende Töne menschlich geklungen. Nun ist es für eine nur von vier Personen gespielte Oper keineswegs unbedenklich, wenn zwei davon ihre Rollen verderben — der „Blitz“ von 1849 fuhr demzufolge kalt ins Parterre des Kärntnerthor-Theaters und zündete nicht. Ich konnte den Mißerfolg dieser graziösen Oper, die ich als ein Lieblingsstück des Prager Publicums in trefflicher Darstellung kennen gelernt hatte, hier nur der halb verfehlten Besetzung zuschreiben. Freilich herrschte damals in Wien eine auffallende Theilnahmslosigkeit gegen die Producte der französischen Opéra comique. Director Holbein stieß mit seinen lobenswerthen consequenten Bemühungen, diese Gattung hier mehr einzubürgern, auf ein lähmendes Widerstreben des Publicums. Viele der hübschesten von Holbein zur Aufführung gebrachten Spielopern warfen hier kaum einen Schatten ihres leuchtenden Pariser Erfolges. Auber’s  „Haydée“ wurde nur zweimal, Adam’s „Treuer Schäfer“ dreimal, dessen „Brauer von Preston“ nur zweimal gegeben. Auber’s „Barcarole“, Adam’s „Giralda“, die „Sommernacht“ von Ambroise Thomas brachten es nicht sehr viel höher. Halévy’s „Blitz“ endlich wurde nach der dritten Wiederholung beiseite gelegt. Niemand hätte damals zu glauben gewagt, daß man ihn nach 32 Jahren wieder hervorholen, aufs liebevollste einstudiren und mit bestem Erfolge aufführen werde. Vielleicht wäre es nicht geschehen, lebten wir gegenwärtig in einer sehr fruchtbaren Opern-Periode, in einem flotten musikalischen Lustspiel-Ueberflusse, wie es die Epoche der gleichzeitig schaffenden Meister Auber, Hérold, Adam, Lortzing gewesen. Heute sind wir mehr als je auf „Wiedererweckungen“ angewiesen und beinahe versucht, nur die vom Repertoire verschwundenen Opern selig zu preisen, weil diese doch die meiste Aussicht haben, aufgeführt zu werden. Speciell dem „Blitz“ widerfuhr in neuester Zeit vielfach das Glück solcher Rettung und Ehrenrettung, zuletzt in Leipzig, Hannover, Berlin. In Paris erinnerte sich 1877 die Opéra Comique des Halévy’schen Werkes, dessen ehemaligen Erfolg sie mit ihrem herabgekommenen Personal freilich nicht einholen konnte. Trotzdem zeigte selbst in dieser schadhaften Neugestalt das einfache Singspiel ein jugendlicheres, lebensfähigeres Gesicht, als die in der Großen Oper gleichzeitig wieder aufgenommene „Königin von Cypern“, desselben Componisten. Niemals habe ich eine Oper mit solchem Luxus und so malerischer Pracht ausgestattet gesehen, wie die „Reine de Chypre“ in dem neuen Pariser Opernhause; aber alle Sammtgewänder vermochten die traurige Blöße dieser Musik nicht zu verdecken, alle Wohlgerüche Arabiens diese musikalische Lady Macbeth nicht appetitlich zu machen. Ohne Frage ist es die nachhaltende Wirkung von Halevy’s eigenthümlichster  und effectvollster Oper „Die Jüdin“, was die Theater-Directoren zeitweise immer wieder verleitet, es auch mit den übrigen Werken dieses Autors zu versuchen. Diese Versuche scheitern jedoch fast überall. Von den dreißig Opern Halévy’s sehen wir nur die „Jüdin“ und den „Blitz“ gedeihlich fortleben. Hie und da setzte man noch einige Hoffnung auf die „Musketiere der Königin“ und die „Königin von Cypern“ — auch in Wien vor einigen Jahren — mußte aber vor der Unnatur und Hohlheit dieser Musik gar bald die Segel streichen. Daß wir in Deutschland, wo „Die Jüdin“ und „Der Blitz“ sich vollständig eingebürgert haben, viel Sympathie für Halévy wahrnehmen, kann nicht überraschen. In seiner Musik, in der „Jüdin“ vor Allem, steckt viel dem deutschen Geiste Verwandtes, wenn auch dieser Geist manchmal wie in einem verzerrenden Hohlspiegel erscheint. Gleich Hérold und Adolph Adam ist auch Halévy unmittelbar deutscher Abkunft. Sein Vater, der hebräische Dichter Elias Halévy, war ein Deutscher aus Fürth bei Nürnberg; die Mutter, Julie Meyer, aus Lothringen. Der wahre Name des Vaters war Levy ; nach Bekanntmachung des Gesetzes vom Jahre 1807 über die Familiennamen der Juden setzte er das Präfixum hal (das arabische al), das die Stelle des Artikels vertritt, vor seinen bisherigen Namen. Das national jüdische Element in Halévy, das (wie bei Meyerbeer) manches Verzerrte und raffinirt Ausgeklügelte erklären hilft, gedieh andererseits gerade der „Jüdin“ zu eigenthümlichem Vortheile. Die Rolle des Eleazar, vor Allem aber die patriarchalische Scene der Osterfeier tragen ein Gepräge der Echtheit und Wahrheit, das wir sonst in Halévy’s Musik nur zu häufig vermissen.